Что обуславливает выбор композиторами больших и малых форм?

Коротко: композитор выбирает «малую» или «большую» форму не по прихоти, а потому что так удобнее решить художественную задачу в конкретных условиях. Ниже — что обычно влияет на выбор.

1. Масштаб замысла и драматургия
   — Если идея требует развития персонажей, контрастных эпизодов, кульминаций и развязки, логично тянуться к большим формам (сонатный цикл, симфония, оратория, опера, балет).
   — Если нужно зафиксировать один образ, настроение, жест — работают малые формы (песня, романс, прелюдия, миниатюра, пьеса в ABA).

2. Материал и его «ёмкость»
   — Тема с потенциалом тематической работы, варьирования, контрапункта, модуляций «просит» крупный размах.
   — Лаконичный мотив, звуковой «жест», одна гармоническая краска — естественно живут в малой форме.

3. Текст и сюжет
   — Длинный драматический текст, миф, роман — ведут к оратории, опере.
   — Лирическое четверостишие — к романсу или песне-миниатюре.

4. Адрес и функция музыки
   — Концертный зал, юбилей, государственный заказ, церемония, храмовая служба — чаще крупные жанры.
   — Салон, домашнее музицирование, педагогическая задача, антракт, радио/эфир — скорее малые.

5. Исполнительские ресурсы
   — Наличие оркестра, хора, солистов, сцены, балетной труппы — открывает путь большим формам.
   — Солист-пианист, камерный состав, ограниченный бюджет — стимулируют миниатюры и циклы малых пьес.

6. Временные рамки и быт произведения
   — Сроки, длительность программы концерта, форматы конкурсов и фестивалей. Иногда заказывается «произведение на 7–10 минут» — это почти наверняка малая форма.

7. Эстетика и стиль эпохи/автора
   — Классицизм и романтизм культивировали крупные циклы; модерн и авангард привнесли предельную концентрацию жеста, афористичность. Личный стиль композитора тоже важен: одни «мыслят симфонически», другие — миниатюрой.

8. Психология впечатления
   — Хотите «погружение и путешествие» — берёте большую форму.
   — Нужен «острый, мгновенный штрих» — малая работает точнее.

9. Техническая сторона
   — Метротональные планы, многоступенчатые кульминации, сложная фактура требуют пространства.
   — Эксперимент с фактурой/тембром, одна техника (например, приготовленное пиано, сонористика) — удобнее в коротком формате.

10. Сценические/коллаборативные потребности
    — Театр, балет, кино — диктуют крупные формы или их «мозаичные» серии.
    — Танцевальная, прикладная музыка, интермедии — чаще малые.

11. Рыночные и житейские факторы
    — Заказы, гонорары, исполнимость, доступность репетиций, ожидания аудитории, цензура/контекст — всё это может развернуть композитора к одному масштабу или другому.

12. Педагогика и саморазвитие
    — Учебные пьесы, этюды, опыты с новым языком обычно появляются как малые формы; «собранные» находки потом вырастают в большие циклы.

Итого: выбор — это баланс идеи, материала, контекста и ресурсов. Большая форма нужна, когда требуется длительная драматургия и широкая архитектура; малая — когда цель точечная: создать сильное, концентрированное высказывание в ограниченном времени и составе.