Какие новые художественные течения возникли во второй половине XIX века? Выделите существенные черты каждого из них.

Во второй половине XIX века в европейском искусстве возникло несколько новых художественных течений, которые резко отличались от академизма, классицизма и романтизма первой половины века. Они по-разному отвечали на изменения эпохи: развитие городов, науки, техники, фотографии, массовой культуры, новые социальные конфликты и разочарование в старых идеалах.

1. Реализм

Реализм стал одним из главных направлений искусства второй половины XIX века, хотя его истоки появились немного раньше. Его основная задача — правдиво показать действительность такой, какая она есть, без идеализации и украшательства.

Существенные черты реализма:

• изображение обычной жизни, труда, быта, социальных отношений;

• интерес к простому человеку, крестьянину, рабочему, мелкому чиновнику, горожанину;

• отказ от условной красоты и возвышенных героических сюжетов;

• стремление к объективности и жизненной достоверности;

• внимание к социальным проблемам: бедности, неравенству, несправедливости;

• психологическая глубина образов.

В литературе реализм проявился в стремлении показать характер человека в связи с обществом и исторической средой. В живописи реалисты изображали сцены труда, повседневности, городскую и сельскую жизнь без прикрас.

2. Натурализм

Натурализм возник во второй половине XIX века как развитие и радикализация реализма. Он особенно связан с влиянием естественных наук, медицины, биологии и идеи, что человек во многом определяется наследственностью, средой и физиологией.

Существенные черты натурализма:

• предельно подробное, почти «документальное» изображение жизни;

• интерес к низшим слоям общества, болезням, нищете, порокам, тяжелым условиям существования;

• стремление объяснить поведение человека наследственностью, социальной средой, инстинктами;

• подчеркнутая объективность автора, похожая на наблюдение ученого;

• внимание к тем сторонам жизни, которые раньше считались «неприличными» для искусства;

• часто мрачный, жесткий взгляд на действительность.

Натуралисты считали, что художник или писатель должен изучать общество почти как исследователь изучает природу. Поэтому в их произведениях много бытовых деталей, социальной конкретики и физиологических подробностей.

3. Импрессионизм

Импрессионизм возник во Франции в 1860—1870-е годы прежде всего в живописи, а затем оказал влияние на музыку и литературу. Его название связано со словом «впечатление». Импрессионисты стремились передать не столько устойчивую форму предмета, сколько мгновенное зрительное ощущение.

Существенные черты импрессионизма:

• передача мгновенного впечатления от увиденного;

• интерес к свету, воздуху, изменчивости цвета;

• работа на открытом воздухе, а не только в мастерской;

• свободный, быстрый мазок;

• отказ от четкого контура и академической законченности;

• изображение современной городской жизни, прогулок, кафе, вокзалов, улиц, природы;

• внимание к изменчивости момента: утро, вечер, туман, солнечные блики, движение.

Импрессионисты не стремились к детальной прорисовке предметов. Для них было важнее показать, как предмет воспринимается глазом в конкретную секунду, при определенном освещении и настроении.

4. Постимпрессионизм

Постимпрессионизм возник в конце XIX века как реакция на импрессионизм. Художники этого направления приняли свободу цвета и мазка, но считали, что импрессионизму не хватает глубины, структуры и внутреннего смысла.

Существенные черты постимпрессионизма:

• более субъективное, личное выражение мира;

• усиленная роль цвета как средства передачи чувства и идеи;

• стремление не просто фиксировать впечатление, а раскрывать внутреннюю сущность явления;

• декоративность, обобщение форм, иногда их намеренная деформация;

• интерес к символическому значению цвета и линии;

• поиск новых принципов композиции и пространства.

Постимпрессионисты подготовили искусство XX века: экспрессионизм, фовизм, кубизм и другие авангардные направления. Они показали, что картина может быть не копией видимого мира, а самостоятельной художественной реальностью.

5. Символизм

Символизм возник в конце XIX века в литературе, живописи, театре и музыке. Он был связан с разочарованием в грубом материализме, позитивизме и вере в то, что мир можно объяснить только наукой. Символисты стремились выразить тайные, духовные, мистические стороны бытия.

Существенные черты символизма:

• стремление передать скрытый, «невидимый» смысл мира;

• использование символов, намеков, многозначных образов;

• интерес к мечте, сну, мифу, мистике, религиозным и философским темам;

• музыкальность языка в поэзии;

• отказ от прямого изображения действительности;

• внимание к внутренним состояниям человека;

• ощущение тайны, тревоги, декаданса, кризиса культуры.

Символисты считали, что видимый мир — только оболочка, за которой скрывается более глубокая духовная реальность. Поэтому их искусство часто не объясняет напрямую, а вызывает настроение, ассоциацию, предчувствие.

6. Декаданс

Декаданс не всегда рассматривают как самостоятельное художественное течение, но во второй половине XIX века он стал важным культурным явлением. Само слово означает «упадок». Декадентское искусство выражало чувство усталости культуры, разочарования, кризиса прежних ценностей.

Существенные черты декаданса:

• мотивы упадка, усталости, одиночества, обреченности;

• культ изысканности, искусственности, необычных ощущений;

• интерес к болезненным, запретным, мрачным темам;

• противопоставление художника толпе и обыденной жизни;

• эстетизм, то есть культ красоты как высшей ценности;

• ощущение конца эпохи, духовного кризиса.

Декаданс был близок к символизму, но сильнее подчеркивал настроения пессимизма, болезненной утонченности и отрыва от повседневной реальности.

7. Модерн

Модерн возник в конце XIX века и особенно проявился в архитектуре, декоративно-прикладном искусстве, графике, мебели, книжном оформлении. В разных странах он назывался по-разному: ар-нуво, югендстиль, сецессион.

Существенные черты модерна:

• стремление создать новый стиль, соответствующий современной эпохе;

• отказ от прямого подражания историческим стилям;

• плавные, текучие линии, напоминающие растения, волны, стебли;

• декоративность и орнаментальность;

• соединение искусства и повседневной жизни;

• внимание к оформлению интерьера, мебели, посуды, афиш, книг;

• использование новых материалов и технологий;

• образ женщины, природы, цветка как частые мотивы.

Модерн стремился сделать искусство частью окружающей среды. Он не ограничивался живописью или скульптурой, а охватывал архитектуру, дизайн, костюм, плакат, интерьер.

Итог

Во второй половине XIX века искусство стало гораздо более разнообразным. Реализм и натурализм обращались к действительности и социальным проблемам. Импрессионизм открыл новое видение света, цвета и мгновенного впечатления. Постимпрессионизм усилил роль личного восприятия и художественной формы. Символизм и декаданс обратились к внутреннему миру, тайне, мечте и кризисным настроениям эпохи. Модерн попытался создать целостный новый стиль, охватывающий не только картины и книги, но и всю среду человеческой жизни.