Помогите пожалуйста
задали по изо сообщение о кубизме

Кубизм — это одно из самых влиятельных направлений искусства начала XX века, которое радикально изменило подход к изображению реальности. Он появился в Париже около 1907 года благодаря совместным усилиям художников Пабло Пикассо и Жоржа Брака, которые искали новые способы выражения и изображения предметов. Кубизм стал первой попыткой отказа от традиционного представления объёмов и перспективы, принятого в классическом искусстве, что делает его крайне важным для понимания современной живописи и скульптуры.

Основные черты кубизма

1. Деконструкция формы: Кубисты не пытались изобразить объект так, как он выглядит в реальности, а вместо этого разлагали его на геометрические формы — такие как кубы, цилиндры, конусы и сферы. Эта техника позволяла передавать объект с разных точек зрения одновременно, чтобы создать многослойное изображение.

2. Различные точки зрения: Кубизм часто изображает объекты как бы одновременно с разных сторон. Это помогало художникам передавать больше информации о предмете, чем при традиционном изображении, и позволило зрителю «видеть» его со всех сторон. Эффект многогранности, как если бы объект был разобран на части и представлен на одной плоскости, стал отличительной чертой кубизма.

3. Отказ от линейной перспективы: В отличие от классического искусства, кубисты избегали линейной перспективы, отказываясь от идеи единой точки схода. Из-за этого работы кубистов часто воспринимаются как плоские, но они полны деталей и элементов, накладывающихся друг на друга, чтобы передать ощущение глубины и объема без традиционной перспективы.

4. Ограниченная цветовая палитра: Ранний кубизм, известный как аналитический кубизм, отличался ограниченным набором цветов — преимущественно это были оттенки серого, коричневого, зеленого и бежевого. Это помогало зрителям сосредоточиться на форме и структуре, а не на цвете.

5. Коллаж и использование нестандартных материалов: Позже, в период синтетического кубизма, художники начали использовать коллажи и добавлять в свои работы не только краску, но и газетные вырезки, обои и другие материалы. Это было новаторским шагом, который еще больше расширил возможности искусства и сделал его ближе к реальности.

Виды кубизма

Кубизм принято делить на две основные фазы:

• Аналитический кубизм: Период с 1907 по примерно 1912 год. На этом этапе художники (в основном Пикассо и Брак) разлагали предметы на множество мелких частей, пытаясь показать их структуру. Картины этого периода отличаются монохромной цветовой гаммой и сложной, «разобранной» композицией.

• Синтетический кубизм: Начался примерно с 1912 года и продолжался до 1919-го. В этот период кубисты начали использовать более яркие цвета, упрощать формы и добавлять в картины элементы коллажа. Синтетический кубизм был более декоративным и доступным для восприятия по сравнению с аналитическим.

Влияние кубизма на искусство и другие направления

Кубизм оказал огромное влияние на развитие современного искусства и вдохновил многие другие направления, такие как футуризм, сюрреализм, конструктивизм и даже дизайн и архитектуру. Его идеи о фрагментации формы и свободе от традиционной перспективы оказались крайне полезны для многих художников, которые хотели выразить в своих работах сложность и динамичность современной жизни.

Известные художники кубизма

Хотя основателями кубизма считаются Пабло Пикассо и Жорж Брак, были и другие значительные художники, работавшие в этом стиле, включая Хуана Гриса, Фернана Леже и Робера Делоне. Каждый из них внес свои особенности в кубизм и помог расширить его границы.

Примеры работ

Среди самых известных работ кубизма можно назвать «Авиньонских девиц» Пабло Пикассо, «Человек с гитарой» Жоржа Брака и работы Хуана Гриса, такие как «Натюрморт с фруктами и бокалом». Эти картины стали классикой кубизма и по сей день привлекают внимание зрителей своей уникальной манерой изображения реальности.

Заключение

Кубизм изменил представление об искусстве и открыл новые горизонты для художников, освободив их от необходимости следовать строгим правилам перспективы и цветовой гармонии. В работах кубистов можно увидеть смелые эксперименты с формой и композицией, которые остаются актуальными и по сей день, вдохновляя современное искусство на поиски новых форм и способов самовыражения.